"Когда-то люди, едва сойдя с поезда, попадали на концерт. Музыка на вокзале - это было очень удобно, очень красиво. Дирижировал Штраус. А потом - коммунисты, как всегда."

С 28 мая по 4 июня пройдет пятый международный фестиваль "Музыкальный Олимп", а 27 - 28 мая состоится блистательный бал.

Он будет проведен фондом "Музыкальный Олимп", под покровительством министерств культуры Австрии и России.

Благотворительная цель бала - сбор средств на восстановление концертного зала "Vаuхhаll" в Павловске. Директор проекта - Ирина Никитина.

В одной из многочисленных публикаций по поводу фестиваля было сказано, что Никитина пожинает только первые премии и "Гран-при". На это она сказала: "Не так".

О ЧУТЬЕ

- За это время у меня выработалось определенное чутье, и я вижу перспективы артистов. Конечно, я выбираю из призеров, потому что очень важно, чтобы была, условно говоря, спортивная форма. Но, например, в прошлом году я посетила конкурс имени Маргариты Лонг и Жака Тибо. Имена призеров не были известны, но в финале было четверо. Первым играл молодой француз, такой бравурный, белокурый, красивый, с такой, знаете, харизмой. Зал вскочил, и было ясно, что шансов ни у кого нет. Играл он действительно блистательно. Концерт Листа. Но где-то в его интерпретации была законченность, определенный лимит. Во всяком случае, для меня было ясно. И потом вывели слепого японского мальчика 19 лет. Я подумала, что вот случай, когда играется на сочувствии. Ведь представляете, что такое слепой мальчик, когда дирижер вынужден два раза ударить по крышке рояля, чтоб мальчик просто услышал темп. И он начинает играть. Это был момент присутствия при чем-то божественном. Когда вы видите - вот человек, а над ним золотой дождь. Открылся какой-то канал. Я понимала, что в этом случае, скажем не нормальном, надо максимально жестко абстрагироваться. Но когда музыкант вызывает такие эмоции! Он взял вторую премию, честную вторую. Но я поняла, что для моей музыкантской, художественной совести необходимо привезти такого человека. Во-первых, я не знаю, как долго он сможет творить в таком состоянии. Во-вторых, это тот случай, когда люди, побывавшие на концерте, помнят до сих пор.

О ПУБЛИКЕ

- Для меня петербургская публика является чем-то совершенно особенным. Помимо того, что публика удивительно образованная, очень чуткая, очень... Многие говорят - холодная. Но это не так. Она не холодная - она взыскательная и изысканная. Ведь у нас никогда не было никаких скандальных историй, чтоб кого-то не приняли. Если прохладно принимают, то это не скандально. Скажем, к японскому мальчику публика была очень добра, все понимали, что это открытие, это сюрприз.

О ФЕСТИВАЛЕ

- Фестиваль - это сугубо некоммерческое предприятие, направленное на развитие культуры, на открытие молодых талантов, на возможность нашей публике увидеть этих людей, которые потом наверняка будут знаменитыми. Когда я только начинала, мне было очень трудно. Представьте - на афише пять незнакомых имен. Вы пойдете на концерт? И я не пойду. Если там нет, конечно, определенной - может, вам покажется странным - сексапильности. То есть чего-то, чтобы вас привлекло - либо оркестр, либо программа, либо зал. И первые два года было очень трудно. Людям непонятно было - кто это такие? Зачем? Мне пророчили, что фестиваль не выживет, потому что он беззвездный. Сегодня же у меня появилась уверенность, что к фестивалю получено необыкновенное доверие. Это уже символ. Неизвестные имена уже не пугают. Люди понимают, что они придут на концерт и узнают уровень завтрашнего дня.

О КУЛЬТУРЕ

- Без бизнеса культура никогда не существовала. Ни в какой стране, ни в какой империи. Сегодня люди бизнеса, которые получили какое-то состояние, должны подумать о будущем своих детей, о том, как сохранить наследие. Но не просто сохранить, то есть не просто стереть пыль с дворца и обновить занавес, а развить. Я хочу сказать, что вложения в культуру - это так же важно, как вложения в армию, это такая же защита страны.

О ХУДОЖНИКАХ

- Никто не вкладывал сначала в великих художников. У нас привыкли, что художник должен быть пьяным, грязным, небритым, спать под забором, там умереть, потом стать известным. Почему? Мне все время хочется думать - ну почему же? А, скажем, при жизни красивый, ухоженный, умытый, бритый - очень часто не художник, а делец.

О ГОРОДАХ

- Москва - это Нью-Йорк, это Гонконг. Один к одному. Ритм, темп, успел, не успел. А Петербург - город дремучий. Хотя потенциал необыкновенен. Нужны люди, которым дадут, которым позволят. Вот когда меня спрашивают - кто вам помогает в городе? У меня первое, что вырывается - мне не мешают! Это так здорово! Не мешают - это главный пункт, это песенка спета. А когда помогут - это будет совсем хорошо.

О ШТРАУСЕ

- Сегодня фигура Иоганна Штрауса - определенный символ. Если бы не было Штрауса в России, я вас уверяю - русская культура потеряла бы очень много. Он делал много премьер, он привозил современную музыку, он первый дирижировал Вагнера в России. Но если бы не было России, то не было бы Штрауса, как австрийского композитора. Потому что он приехал в 25 лет, совершенно в тени своего отца. У него не было никаких шансов прожить в Вене и стать известным. И я думаю, что символическая фигура Штрауса позволит построить общение (я не хочу замыкаться на России и Австрии), - я бы сказала - России и Европы.

Автор: Екатерина ПИЦЫК Издание: На Невском Дата: 01.05.2000